Programma 2026
Ontdek hieronder de artiesten en het concertprogramma voor maart 2026.
Klik op de naam van de artiest voor meer info.
ZATERDAG 14 MAART OM 15u:
Karski Quartet
- Grazyna Bacewicz - Strijkkwartet Nr. 4
- Felix Mendelssohn: Strijkkwartet Nr. 2 Op. 13 in la klein
- Anton Webern: Langsamer Satz
Dit concertprogramma brengt drie zeer verschillende stemmen uit de kamermuziek samen, uitgevoerd door het Karski Quartet. Grazyna Bacewicz’ Strijkkwartet nr. 4 is een krachtig en energiek werk, geschreven in de jaren na de Tweede Wereldoorlog. Bacewicz was niet alleen componiste, maar ook een gevierd violiste, en dat hoor je in de virtuoze, scherpe lijnen van dit kwartet. Ze schreef het werk in een periode waarin ze zich steeds vrijer losmaakte van traditionele vormen. Een leuke anekdote is dat Bacewicz haar eigen werken vaak zelf uitvoerde, soms tot verrassing van collega’s die haar vooral als violiste kenden. Het vierde kwartet combineert speelsheid met ritmische spanning en heeft een bijna motorische drive.
Felix Mendelssohns Strijkkwartet op. 13 nr. 2 daarentegen is doordrenkt van jeugdige romantiek en emotionele intensiteit. Mendelssohn componeerde dit werk op slechts achttienjarige leeftijd, kort na het schrijven van zijn beroemde ouverture Ein Sommernachtstraum. Het kwartet is sterk beïnvloed door Beethoven, maar Mendelssohns eigen lyrische stem is al duidelijk hoorbaar. Het openingsmotief keert door het hele werk terug, een techniek die toen nog vrij vernieuwend was. Mendelssohn baseerde het stuk deels op een lied dat hij zelf had geschreven, wat het werk een intieme, bijna autobiografische sfeer geeft.
Anton Weberns Langsamer Satz vormt een verstild en lyrisch slot van het programma. Hoewel Webern later bekend zou worden om zijn extreem compacte en atonale muziek, is dit vroege werk verrassend romantisch van karakter. Hij schreef het tijdens een bergwandeling met zijn latere vrouw, wat vaak wordt genoemd als bron van de warme, contemplatieve sfeer. Het stuk bleef lange tijd ongepubliceerd en werd pas na zijn dood bekend. Langsamer Satz laat een heel andere kant van Webern horen: intens, zangerig en vol ingehouden emotie. Samen schetsen deze drie werken een boeiende reis door de expressieve mogelijkheden van het strijkkwartet.
ZONDAG 15 MAART OM 15u:
Wouter Valvekens (piano)
Foto: Frederik Beyens
-Ludwig van Beethoven: Sonate in do groot, Op. 2 Nr. 3
-Ludwig van Beethoven: Sonate in la mol groot, Op. 110
Pauze
-Franz Liszt: Sonate in si klein, S. 178
De 32 pianosonates van Beethoven worden wel eens het ‘Nieuwe Testament’ genoemd. Deze tijdloze pianowerken zijn een hoeksteen uit het pianorepertoire, en overspannen quasi de volledige compositorische carrière van de Weense meester. Samen vormen ze een ode aan de vernieuwing, de overgang tussen de klassieke en romantische periode. Dit programma brengt zijn 3e sonate, een jeugdwerk opgedragen aan zijn leermeester Joseph Haydn, en zijn voorlaatste pianosonate, een introspectief meesterwerk. Deze twee sonates vatten perfect twee contrasterende kanten van Beethoven samen. Langs de ene kant zien we Beethoven als indrukwekkende, humoristische klaviervirtuoos. De andere kant toont Beethoven aan het einde van zijn leven, doof, somber, maar met een gigantische innerlijke kracht om meesterwerken te blijven componeren.
In tegenstelling tot Beethoven schreef Liszt slechts één pianosonate, maar liet hierbij meteen een monumentaal werk uit de pianoliteratuur achter. De sonate bestaat, anders dan sonates van zijn tijdgenoten of voorgangers, slechts uit één deel. Maar dit halfuur lijkt voor de uitvoerder en het publiek vaak slechts een ogenblik, zo meeslepend is de muziek van de Hongaarse meester. Het gebrek aan noten in de openingsmaten brengt een gevoel van ongerustheid mee, maar Liszt zou Liszt niet zijn, mocht hij dit gebrek ruimschoots inhalen in de rest van dit werk. Toch blinkt deze sonate vooral uit door zijn hartverscheurende tederheid in zijn introvertere passages, waar de overweldigende virtuoos even helemaal opgeborgen is en de verlegen romanticus naar boven komt.
ZATERDAG 21 MAART OM 15u:
Louise Guenter (sopraan), Timothy Veryser (tenor) & Getácine Pegorim (piano)
Op 21 maart nemen Louise Guenter (sopraan), Timothy Veryser (tenor) en Getácine Pegorim (piano) u mee op een muzikale reis langs enkele hoogtepunten van het romantische repertoire.
Het programma opent in de wereld van het Duitse Lied met Schuberts parels uit Die schöne Müllerin – intieme miniaturen waarin verlangen en jeugdige onrust tastbaar worden. Met het verstilde Wanderers Nachtlied en het ontroerende Du bist die Ruh toont Schubert zijn meest lyrische en contemplatieve kant.
Daartegenover staat de rijke laatromantische klankwereld van Richard Strauss, Johannes Brahms en Henri Duparc.
Vervolgens opent zich het operatoneel. In het Franse repertoire klinken verfijnde en dramatische aria’s zoals Vainement, ma bien-aimée (Lalo) en Sombre forêt (Rossini), vol elegantie en emotionele intensiteit.
De Italiaanse opera brengt onvergetelijke momenten uit Verdi, Bellini en Puccini: van het briljante La donna è mobile en het etherische Casta diva tot de lyriek van Che gelida manina, Si, mi chiamano Mimì en het onweerstaanbare liefdesduet O soave fanciulla.
Een avond waarin intimiteit en operaglorie elkaar ontmoeten, waarin solo’s en duetten elkaar versterken, en waarin drie topmusici het volledige kleurenpalet van de romantische stem tot leven brengen.
Laat u onderdompelen in een concert vol poëzie, drama en vocale schittering.
ZONDAG 22 MAART OM 15u:
Duo Alisil - Alice Van Leuven (viool) & Işil Bengi (piano)
- F. Mompou Pastorale, Lento “issu de deux mélodies”
- B. Smetana Z Domoviny “From My Homeland”
• Moderato
• Andantino
- A. Saygun Demet Suite op. 33
• Prelude - Lento
• Horon - Vivo
• Zeybek - Pesante
• Kastamonian Dance
- C. Franck Mélancolie voor viool en piano
- P. Vasks Mazā vasaras mūzika “Little Summer Music”
• Breit, klangvoll
• Nicht eilend
• Energisch
• Traurig
• Heiter
• Breit, klangvoll
- G. Enesco Derde sonate voor viool en piano op. 25
• Moderato malinconio
• Andante sostenuto e misterioso
• Allegro con brio ma non troppo mosso
Wat verbindt een componist met zijn thuisland?
Het duo ALISIL verkent het gevoel van verbondenheid met een cultuur, een land,
een geschiedenis. Nostalgie en uitbundige romantische melodieën worden
afgewisseld met ritmische volksdansen; het is muziek die recht uit het hart komt en
recht naar het hart gaat, waarbij het publiek wordt meegenomen in de wereld van de componist.
Een emotionele reis die begint in Spanje met Federico Mompou en doorgaat tot in
Turkije met Ahmet Adnan Saygun, via Bohemen met Bedřich Smetana, de
Baltische regio met de hedendaagse componist Pēteris Vasks en de Balkan met
Georges Enesco, zonder een kleine parel van bij ons te vergeten, de Mélancolie van
César Franck. De muziek belicht soms het landschap en de natuur van deze regio’s,
soms het volksgeloof van de bewoners. Het is een onderdompeling in elke specifieke
cultuur die geen kennis van de taal verreist, omdat ze een beroep doet op de universele taal van muziek, die tegelijkertijd zo specifiek is bij elke componist.